1月10日湛江影劇院迎來了開年以來的第一場演出，這是該劇院迎來的第二場紅牛不插電演唱會，也是尚雯婕的第三場紅牛不插電演唱會。在杭州、武漢之后，尚雯婕和她的Fresh極客少年團(tuán)所帶來的青春正能量，同樣引起了湛江歌迷的狂熱，整個(gè)影劇院的氣氛儼然一個(gè)新年大派對。

紅牛不插電演唱會在內(nèi)地是一個(gè)特別的存在，褪下所有的包裝，拒絕任何音效器，一切都是現(xiàn)場的，是不經(jīng)修飾的，直接而坦誠。重新發(fā)現(xiàn)音樂里那些最原始、最本質(zhì)的細(xì)節(jié)，重新定義傳統(tǒng)民族音樂的意義，這于中國樂壇，是難得的，也是難為的。而紅牛不插電的音樂理念卻在這難得與難為之上受到了眾多音樂人的好評。如今紅牛不插電演唱會的特別，不僅體現(xiàn)在編曲形式上，也體現(xiàn)在它對歌手的選擇上。選擇尚雯婕是一個(gè)特別的嘗試，卻也得到了很特別的反響。尚雯婕在不插電這個(gè)平臺也給出了一個(gè)音樂人更多的真實(shí)與可能。不論是杭州，武漢還是湛江。

    紅牛不插電湛江演唱會一開始，尚雯婕就以歌迷們熟悉的三首歌《to McQueen 傾慕者的幻想》、《before the doom世界落日》、《imagination 荒謬的愛》火速讓現(xiàn)場氛圍熱了起來。更出其不意的帶來了不插電版《ma bulle氣泡》，這首歌第一次在紅牛不插電演唱會上呈現(xiàn)。實(shí)際上尚雯婕完全可以多唱幾首像《夜夜夜夜》這樣耳熟能詳?shù)牡慕鹎?，既不費(fèi)吹灰之力也容易產(chǎn)生共鳴。這一次的選曲也恰好說明了尚雯婕是個(gè)很大膽的歌手，精選出這首自己包辦詞曲的法文電子歌曲并改編成不插電版，也足見她的演唱功底。這首歌也在紅牛不插電平臺被注入了新的靈魂，一時(shí)間，慵懶又性感的法式情歌在被稱之為小巴黎的湛江感染了現(xiàn)場所有歌迷。

這正是紅牛不插電演唱會令人著迷的地方，歌迷總能收獲意外的驚喜，也總能發(fā)現(xiàn)更多屬于音樂人的真實(shí)的另一面。更令人驚喜的是，除了絕無僅有的法文歌曲演繹，尚雯婕也入鄉(xiāng)隨俗為湛江的歌迷帶來了粵語歌曲串燒。除了帶來了自己的原創(chuàng)粵語作品《阿修羅》 （《戰(zhàn)》的粵語版）外，更演唱了張國榮的《我》和汪明荃的《萬水千山總是情》，這讓80年代90年代的經(jīng)典粵語記憶被喚醒，也讓這場紅牛不插電演唱會多了一種湛江味道。

華語、英語、法語、粵語，尚雯婕可以說是紅牛不插電多年來語言最豐富的一個(gè)歌手，其音樂語種之豐富也說明不插電音樂在不同民族，不同語言上的兼容性。三場紅牛不插電演唱會下來，尚雯婕的每一次嘗試和改編都直觀的體現(xiàn)了紅牛不插電演唱會的地域民歌文化大命題。這是歌手尚雯婕的特別，也是紅牛不插電演唱會的特別之處。

另外，新人歌手Fresh極客少年團(tuán)也卯足了勁兒，將王菲、五月天、蘇打綠的代表作都一一灌注新鮮能量，主打單曲《UP 4 U》更是讓全場沸騰。在這個(gè)極其考驗(yàn)演唱者實(shí)力的平臺上，他們的表演再次讓大家感受到了這個(gè)新人組合的演唱實(shí)力。

演唱會最后，尚雯婕唱起了歌迷們最熟悉的幾首歌曲，為這場紅牛不插電演唱會劃上了一個(gè)完美的句點(diǎn)。最陌生的人，同時(shí)唱著最熟悉的歌，曲終人不散，尚雯婕第三場紅牛不插電演唱會就這樣落幕，而尚雯婕也因此得到了更多的期待，未來的路有多遠(yuǎn)，或許尚雯婕就能在歌手這條路上走多遠(yuǎn)。