千尋
日志：
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（1）黑白灰
無論彩色片還是單色片,都具有層次,(黑白灰),在色彩中一般紅色紫色 深藍(lán)明度低,感覺重,黃色淺綠等色明度高,感覺輕.有些片子感覺沉悶,就是層次沒拉 開!一張片,要有一處"白"來透氣,要有一處"黑"來點(diǎn)睛. （2）點(diǎn)、線、面 一張片子,不管內(nèi)容多么復(fù)雜或簡單,它內(nèi)在的構(gòu)圖要素還是點(diǎn)線面. 點(diǎn)線面是相對的,小的面可稱為點(diǎn),寬的線也可稱為面.一張片,不能全是點(diǎn),那就叫一地 芝麻!不能全是線,那是斑馬!不能全是面,那叫有眼無神.最好點(diǎn)線面都具備,線與線最 好不要垂直相交.(那有種機(jī)械感) 我們并不是追求點(diǎn)線面為目的,說穿了,點(diǎn)線面,就是在講究畫面內(nèi)容形狀的處理,避免 形狀的雷同. 通常,天空,地面,水面,房屋頂墻壁等可以稱為面;路,樹干,水紋,建筑物的邊等可以稱 為線;遠(yuǎn)處的人,近景中的幾片葉,小的窗戶,燈,云朵等,可稱為點(diǎn). （3）光線
光線-------色彩之母,沒有好的光線,一切景物都是死的!!很多朋友容易忽視這一點(diǎn).比 如有一位青島朋友拍的教堂,看得出花了功夫,長焦廣角都用上了,但說實(shí)話,效果一般, 還屬于生活照,到此為一游,為什么?就是不注意選擇光線,我們平時看電影,一看到下 雨刮風(fēng)就會想到一場悲劇要上演,特別是一些香港電影中,在一些緊張情節(jié)的用光上, 簡直夸張到了無以復(fù)加的地步,比如晚上毒品交易,一條長街道,街道盡頭一盞巨大的 藍(lán)色背景燈,一人影或一線車從背景中出來,長焦,有用軍用望遠(yuǎn)鏡看的那種感覺,有時 為營造效果,還得放一些煙霧,在一些銜接鏡頭的處理上,也很夸張,嘎---的一聲,車停, 門開,一雙錚亮的皮鞋,逆光,長長的腳影...還有,倉庫的排氣扇不停的轉(zhuǎn),一道道的光 影...這些用光的表現(xiàn)手法雖然粗俗,但這是最好的教材料.
（6）質(zhì)感與視覺心理
質(zhì)感、視覺心理------（風(fēng)馬牛不相及的事，放在一起講算了：） ------人的眼睛對什么亮度最舒適？ 好像還沒有誰研究過，不過肯定不是純白或純黑！就像我們的房子室內(nèi)裝修一樣，我們現(xiàn)在一般不會用純白色來涂墻壁，那樣太刺眼，不柔和。 ------人的眼睛對什么色比較舒適？ 有人馬上會說：我喜歡藍(lán)色、我喜歡紅色。。。。這只是性格決定對色彩的偏向。先把它放一邊。 我想，太灰，太純的顏色對人的眼睛都不合適。整體而言，淺灰色是令人舒服的，但有時也需要有對比，比如說你喜歡吃牛肉，但不能餐餐吃牛肉：）你喜歡紅玫瑰，但又討厭到處都是玫瑰紅。當(dāng)然，有人喜歡強(qiáng)烈對比，喜歡刺激，喜歡紅衣服綠背景，這。。。這。。。有點(diǎn)俗：） 人的眼睛還有一些不喜歡：不喜歡抬頭看太陽，不喜歡某些時候的逆光，不喜歡太光滑，太人造的東西。。。（說到質(zhì)感上來了） 質(zhì)感------人的手也好，眼睛也好，都喜歡觸摸令人愉快的東西，這可能就是質(zhì)感吧。大自然中的一些東西，如水、石頭，原木、沙灘，以及一些人造的東西，如絲綢、麻料、打火機(jī)、斑泊的舊墻，嬰兒的臉。。。總是令人愉快的。是它們的質(zhì)地使人愉快，沒有社會原因，就象男人愛女人，是天性。。。。。。 （7）攝影的特征 我不能理解一些老玩家玩大型機(jī)器，好像很懂套路，什么區(qū)域曝光了，什么解像力了，什么顆粒了（職業(yè)需要的例外），那不是攝影，那只是玩過程，他們與工匠沒區(qū)別！ 那么，攝影是什么呢？----------我們應(yīng)該跳出這個圈子，橫向比較： 攝影、繪畫、雕塑、電影電視、都是一門視覺藝術(shù)，各自具有鮮明的特點(diǎn)，攝影的特點(diǎn)應(yīng)該可以理解為，時間、空間、瞬間，（有人干脆說是瞬間的藝術(shù)）這是攝影的靈魂！ 攝影作品-------應(yīng)該具有一種味道，一種照片味。（這里面應(yīng)該包含一些元素：顆粒感、質(zhì)感、瞬間的凝固。。。） 有些人-------對攝影走進(jìn)了種種誤區(qū)，就是把根本的目的忘了，而把一些技術(shù)手段當(dāng)成了最終目的！比如，以單純追求層次細(xì)節(jié)為美（那些玩大型機(jī)的最講究這個了），以追求景物本身的美為美（千里迢迢出門，就算拍回了幾張精致的明信片又怎么樣？）；比如以追求光線氛圍為美；以追求質(zhì)感為美；還有的干脆以各種焦段帶來新鮮的視覺感受為美。。。。這些都是脯助手段，是一盤菜中放的調(diào)料。 如果有人說：這片拍得好啊，像一幅水墨畫。那么這不是一張很成功的照片。 如果有人說：這畫畫得好啊，像一張照片。那也肯定不是一幅好畫。 畫有畫的味：畫畫講究筆觸，講究過程，講究寫意，講究似是而非。。。特別是寫意國畫。 我在想，時代在發(fā)展，相機(jī)的功能也在逐步變化，從一種非常嚴(yán)肅的記錄工具，變?yōu)橐环N。。。一種創(chuàng)作工具吧。就像繪畫，由最初的留影寫實(shí)功能變?yōu)榧兯囆g(shù)，因?yàn)橄鄼C(jī)的出現(xiàn)，使最高明的畫家也比不上最低劣的相機(jī)。而攝像機(jī)|電影電視的出現(xiàn)，使相機(jī)的作用又發(fā)生一些微妙的變化。相機(jī)可能介于繪畫、攝像之間，這個位不好定。 有些人喜歡拍組照，一些大師們評片時總喜歡說：不錯，如果拍成一個系列可能更好。我不這么認(rèn)為，這是過份強(qiáng)調(diào)了相機(jī)的功能，拍組照，還不如拍電影記錄片，因?yàn)殡娪案m合。 單張、經(jīng)典-----正是攝影的魅力。（傳世作品中，組照比例點(diǎn)極少。） 8）黃金分割 ---------黃金分割、畫面中一個點(diǎn)與周邊塊面的關(guān)系。 我們平常說的黃金比，即0。618的比例，大約處在1/3的位置上，據(jù)說是從維納斯雕塑中發(fā)現(xiàn)這一美的規(guī)律，不是說處在這個點(diǎn)上的東西就美，而是指處于這個點(diǎn)上，整體就協(xié)調(diào)，很舒服。數(shù)字1-10中，7是最有品位的，因?yàn)樗幱邳S金比上：）） 有人認(rèn)為黃金比是小兒科，用多了，就時不時玩一把正中的、對稱的“破常規(guī)”構(gòu)圖，這很膚淺！最近我在想，黃金比絕不僅僅是把人或物體安排在畫面1/3處這么簡單！絕不是一條線中某個點(diǎn)的位置！------它是全方位的，立體、綜合之比。它包括： 1、一條線上某個點(diǎn)的比例：---*--------這根線可以是縱向的。 2、面與面之間的比例； 3、黑、白、灰之間的比例； 4、色調(diào)冷暖、色塊顏色之間的比例； 5、光線明暗之比例； 6、。。。。。。（沒想好） 我們見過高手下圍棋，開局第一顆棋子落上去，嘿嘿，那是眼觀四路，耳聽八方，氣象萬千，講究的就是一個比例與精確啊。 一張照片，從某個角度來說也是如此。畫面關(guān)鍵性的“點(diǎn)”的位置，起到了對整個畫面的分割和分配作用?。?！畫國畫的人最講究這一點(diǎn)了，一筆下來，落在什么位置，對畫面空間的分配起到什么作用，需要左看右看，上看下看：）并不是為畫什么而畫什么，實(shí)際上是在經(jīng)營空間，而這個空間不能雷同。所以國畫中的技法中常說什么：“疏可跑馬，密不透風(fēng)”、“知白守黑”等等，其實(shí)都是指如何避免塊面的雷同。 不厭其煩，再舉些例子：拍一個物體，假設(shè)背景是純的，如果這個主體在正中間，那么不是指這個位置不好，而是指這個物體四周空白的面積大小相同，不美！移動一下物體，周圍空間面積大小便發(fā)生了變化，這就是我所說的畫面中一個點(diǎn)與周邊塊面的關(guān)系。 不管拍什么，都可以把畫面中的一切具象物體看成是一個點(diǎn)，一塊面，一根線，（空白也是如此）這時候，你就達(dá)到了“看山不是山”的境界了（這可不是最高境界）：）
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